Death Angel Recife

DEATH ANGEL- CLUBE INTERNACIONAL DO RECIFE- 22 HRS!

O show foi muito bom! Animadíssimo. Começou com a abertura da banda de Thrash Metal brasileira Cruor. A abertura da banda já deixou as coisas mais interessantes, porque foi bem pesado o som que eles fizeram. Houveram altas rodas só nesse pequeno show de quarenta minutos. Quando eles anunciaram a ultima música eu acho que não fui só eu que sentiu um arrepio e que veio na mente "vamos lá... DEATH ANGEL!". Demorou cerca de meia-hora para o Death Angel começar a tocar, mas quando um violão acustico, calmo, inocente, entrou em palco os gritos ensurdecedores cobriram todo o Clube Internacional do Recife. Depois entraram as guitarras elétricas com os dois japinhas, o baixo, a bateria e o Mark Osgueda arrochando nos vocais! Os trombadinhas voaram a solta com rodas, subindo na galera e tudo mais! No meio do concerto todos começaram a gritar o nome da banda, e repetiam como loucos "Death Angel... Death Angel". Para animar mais ainda o guitarrista Ted Aguilar veio com uma câmera filmadora e pediu para gritarmos mais alto! Uma falta na organização foi que os seguranças não prestaram atenção, e quando menos esperávamos, um louco subiu no palco e se jogou no pessoal! Imagina se não seguram ele! As músicas foram todas muito fo***, deu pra balaçar legal, mas a melhor parte foi quando tocou a minha música, do novo álbum, a música self titled "Relentless Retribution"! O show foi quase perfeito, só não foi totalmente porque um filho da mãe pegou minha palheta e eu fiquei sem nenhuma! Mas pra melhorar, o baixista Sammy Adoidado [:D] me deu a latinha de cerveja dele! OH YEAH!!

DEATH ANGEL-INTERNATIONAL CLUB of RECIFE-22 HRS!

The concert was very good! Spirited. It began with the opening of the Brazilian Thrash Metal band Cruor. The opening of this band has made things more interesting, because it soudsreally heavy. There were some bigcircles in this small show of only forty minutes. When they announced the last song I think it wasn’t just me who felt a chill and a though came in mind and "here we go ... DEATH ANGEL!" It took about half an hour to the Death Angel starts to play, but when an acoustic guitar, quiet, innocent, went on stage the deafening screams covered the entire International Club of Recife. Then came the electric guitars with those two japanese guys, bass, drums and the destroying vocals of Mark Osgueda! The pickpockets flew with the circles, moving up the crowd and everything else! In the middle of the concert everyone started screaming the name of the band, and repeated like crazy "... Death Angel Death Angel." To further enliven, the guitarist Ted Aguilar came with a video camera and asked us to yell louder! A lack of organization was that the guards paid no attention, and when least expected, an insane came onstage and rushes in everyone! Imagine if nobody holded him! The songs were all very fuc**** nice, we could shake heads, but the best part was when they played my song, from the new album, the self titled song "Relentless Retribution"! The show was almost perfect, it only wasn't totally because a bastard took my paddle and I stayed without one! But things got better when the bassist Sammy Diosdado gave me his can of beer! OH YEAH!

Home- August Burns Red

O CD 'Home' da banda de Hardcore 'August Burns Red' é bem interessante e engraçado ao mesmo tempo, isso porque é um álbum ao vivo. A parte mais engraçada é o apelo que a platéia faz pra mais uma música! A banda é de Hardcore e tal, mas as vezes ela demonstra traços do Melodic Death Metal, como a voz screamo e a guitarra que fica tocando notas repetidas bem rápido. O disco é bem animado, é parecido com 'All That Remains' no 'Fall of the Ideals', que dá vontade de estar sempre balançando a cabeça com um som violento desses, fazer uma Roda Punk bem massa com os amigos. A segunda faixa, 'Back Burner' é um exemplo da violência desse estilo musical. A terceira, 'White Washed' já é mais calma porém mantém a mesma melodia. A bateria nesse CD ao vivo é bem rápida, as músicas ficam muito legais desse jeito. Creio que o baterista usa o que... 20 pratos? [:D] As guitarras estão sempre em linhas diferentes, as vezes se harmonizando. Um ponto fraco que eu vi nesse álbum foi que as músicas são todas muito parecidas, típicas do Hardcore, uma coisa muito repetitiva. Isso deixa o CD enjoativo. A música 'Mariana's Trench' me surpreendeu, porque sai da linha 'Hardcore'. O começo dela é muito mas calmo do que o usual. Pra mim foi a melhor musica do disco inteiro! É um disco muito legal, mas como eu disse, enjoa em certo ponto.

The CD 'Home' Band Hardcore 'August Burns Red' is very interesting and funny at the same time, because this is a live album. The funniest part is that the appeal the audience makes for one more song! The band is hardcore and stuff, but sometimes she shows traces of Melodic Death Metal, screamo as the voice and guitar playing is very fast repeated notes. The disc is really cool, it's like 'All That Remains' in 'the Fall of Ideals,' which makes you want to always be shaking your head with this violent sound, make a nice circle with friends. The second track, 'Back Burner', is an example of the violence of this music style. The third, "White Washed", is calmer but keeps the same melody. The drum in this live CD is well fast, the songs are really cool like that. I believe that the drummer uses what ... 20 cymbals? [: D] The guitars are always on different lines, sometimes coming together in cool harmonies. One weakness that I saw this album was that the songs are all very similar, typical of Hardcore, very repetitive stuff. That makes the CD sickening. The song 'Mariana's Trench "surprised me, because out of line' Hardcore '. The beginning of it is much calmer than usual. For me it was the best song in the whole album! It is a very cool disc, but like I said, sickens at some point.

Favourite Worst Nightmare- Arctic Monkeys

O Album 'Favourite Worst Nightmare' do 'Arctic Monkeys' é muito legal. Ele é bem animado, e faz o espectador ter vontade de dançar. Eu diria que o que mais provoca essa vontade é a bateria que é bem rapidinha e cheia de talento, também o uso constante do chimbal. A música ‘Brianstorm’ é um ótimo exemplo desse aspecto animador. O baixo na maioria das vezes segue a linha da guitarra, que tem uma melodia bem legal. Essa junção dos dois deixa a música bem harmoniosa. E quando o baixo está só na sua linha, geralmente bem criativa, está junto a notas maiores (aquelas notazinhas que você vê na cifra de uma música) na guitarra. Os vocais do álbum, principalmente quando estão abafados, são muito bons, junto aos vocais de apoio ficam melhores ainda. Algumas músicas tem uma pausa de toda a animação e ficam apenas com o baixo e harmonias vocais, bem calminhas. Fica muito bom, e após essa pausa, ela volta com tudo. A faixa 'Teddy Picker' já começa com uma bateria bem excitante, e a música continua do mesmo jeito. O solo após '...save'em for the morning after' é muito bom, o efeito da guitarra é inexplicável. A música 'D is for Dangerous' é também muito legal assim como a 'Teddy picker', por causa bateria e do baixo, onde ambos tem linhas diferentes mas muito legais. Os backing vocals, executados pelo baterista [:O], são muito bons. 'Flourescent Adolescent' é muito boa. Eu já a ouvi antes, só que eu não sabia que era do ‘Arctic Monkeys’, daí agora que eu resolvi dar uma pesquisada nessa banda incrível por causa do Guitar Hero 5, eu achei essa música e fiquei totalmente arrepiado quando ouvi. A música em si é realmente rica na parte instrumental e os vocais ficam em total harmonia com os instrumentos. Os Arpejos de guitarra no álbum são muito bacanas! O sotaque britânico deixa a música informal e formal ao mesmo tempo. Fica até engraçado. Esse disco é muito bom, eu adorei escutá-lo.

The Album 'Favourite Worst Nightmare' from 'Arctic Monkeys' is pretty cool. He's very exciting, and makes the viewer feel like wanting to dance. I would say that this is cause because of the drums, that are very good, quickie and full of talent, also the constant use of the hi-hat. The song 'Brianstorm' is a great example of this animated aspect. The bass in most cases follows the guitar line, which has a nice melody. This junction of both makes a harmonious song. And when the bass is alone in its own line, usually very creative, the guitar is with higher notes (those little notes that you see in the figure of a song). The vocals on the album, especially when they are muted, are very good, with the backing vocals are even better. Some songs have a break from all the excitement, and just with the bass and vocal harmonies, very calm. It is very good, and after this pause, it returns with all that. The track 'Teddy Picker' starts with a very exciting drum, and the music remains the same. The solo after '... Save'em for the morning after' is very good, the effect of the guitar is inexplicable. The song 'D is for Dangerous "is great so as the' Teddy Picker ', because drum and bass, where both have different lines but very nice. The backing vocals, done by the drummer [: O], are very good. 'Fluorescent Adolescent' is awesome. I've heard it before, but I never knew it was by 'Arctic Monkeys', so now, that I decided to take some research in this band because of the amazing Guitar Hero 5, I found this song and I was totally horrified when I heard it. The music itself is really rich in instrumentation and the vocals are in total harmony with the instruments. The Arpeggio guitar on the album are very cool! The British accent makes the music and formal at the same time. It is quite funny. This album is very good, I loved listening to it.

1 Mês OuvE+

É isso ai galera, 1 mês. Eu pensei que nunca chegaria até aqui. Estou emocionado - então com 1 ano você vai chorar maricão? -, realmente estou! Dia 25 de Setembro, resolvo fazer esse criativo projeto musical, devido à um ataque cardíaco. Pois é... quer saber a história do OuvE+? Eu estava normalmente almoçando num restaurante na Rosa e Silva, quando de repente sinto meu coração bater mais forte e acelerado. Então... Corre pra o Cardiologista! Faz exames, dá tudo normal, suspeita de ansiedade. Para acalmar eu decidi fazer uma pintura, mas depois perdi a vontade e fui escutar Alcest, e do nada, me deu essa idéia súbita. Vou fazer isso. E pronto, tá ai! UM MÊS OUVE+! Parabéns Lucas!

That's it folks, 1 month. I thought I would never get this far. I'm thrilled - so you'll cry when it complete a year faggot? -, I really am! September 25th, I decide to do this great musical project, and all of it because of a Heart attack! Yeah... wanna know the OuvE+ story? Let's Go. I was lunching, normally, in Recife, when I felt my heart beating stronger and faster. Then... Run to the Cardiologist! Makes some tests, everything is normal, suspect of ansiety. So to calm things down, I decide to make a paint, but later I lost my will! Then I went to listen to Alcest, and suddenly, this ideia comes to me. I'll do that. And there it is! A MONTH OUVE+! Congratulations Lucas!

Doomsday Machine- Arch Enemy

A banda 'Arch Enemy', pelo menos nesse álbum, se mostra uma banda muito legal, afinal de contas, eu sempre gostei de Melodic Death Metal. Nesse CD se juntam a melodia do Metalcore e a técnica do Death Metal junto com o gutural. Acho que por isso se chama Melodic Death Metal. O que mais me chamou atenção ao pesquisar 'Arch Enemy' na Wikipédia, foi ver que os vocais, por incrível que pareça -mesmo-, são executado por uma garota. Nosso, a mulher deve ter uma Garganta do Diabo! Ela canta gutural e com gritos estridentes! Os solos de guitarra em geral muito são legais e rápidos, mostrando-se assim, o guitarrista, ser extremamente talentoso. Diria que é o instrumento que mais se destaca nesse disco. A bateria também é muito boa, tem uns blast beats monstruosos e o uso constante do pedal duplo deixa a musica com um aspecto violento. A primeira faixa, 'Enter the Machine', é bem legal. Faz até parecer que não é Death Metal. Inicio surpreendente da música 'Taking back my soul', é bem mais pesado, mas continua tão bom quanto a introdução, pois ainda tem a melodia. A música 'Nemesis' tem um refrão muito legal. Ele é calminho e tem os vocais guturais – executado por uma mulher [:O] - e tal. A guitarra é muito bacana nessa música, o Riff tem uma cara de ser sentimental. 'Carry the cross' é a melhor música desse álbum, com versos calminhos, só ao som baixo e num arpejo de guitarra muito bom. O “Pré-refrão” é como se fosse uma criação de ritmo para um refrão mais pesado, e pra finalizar o refrão mais estigante do mundo. 'I am a legend/ Out for blood' também é tão boa quanto a 'Carry the cross'. Mas nessa faixa permanece o aspecto violento. Com os blast beats, guitarras criativas sendo acompanhadas pelo baixo e os vocais impressionantes da Angela. É um álbum legal, gostei de escutá-lo.

The band "Arch Enemy" at least on this album, shows to be a really cool band, after all, I always liked melodic death metal. In this CD, the melody of Metalcore and the technique of Death Metal along with the guttural get together. I think that’s why they call it Melodic Death Metal. What struck me while researching 'Arch Enemy' in Wikipedia, was that the vocals, oddly enough, are done by a girl. GOD, the woman should have a Devil's Throat! She sings with piercing shrieks and guttural! The guitar solos in general are nice and very fast, being so, the guitarist is extremely talented. I would say that is the instrument that stands out most on this record. The drums is also very good, has a monstrous blast beats and constant use of the double bass makes the song with a violent aspect. The first track, "Enter the Machine 'is cool. Does not seem like Death Metal. Home Amazing song 'Taking back my soul', is much heavier, but still as good as the introduction, because it still has the melody. The song 'Nemesis' has a nice chorus. It is calm and has the vocals - performed by a woman [: O] -. The guitar is very nice in this song, the riff seems to be a sentimental melody. ‘Carry the cross’ is the best song of this album, with verses so calm, just the bass sound and an arpeggio guitar is very nice. The "Pre-Chorus" is like a rhythm to create a heavier chorus, and to finish the most cool chorus in the world. ‘I am a legend / Out for blood’ is also as good as the ‘Carry the Cross’. But the violent course permanence. With the blast beats, guitars are accompanied by bass and the creative and impressive vocals of Angela. It's a nice album, I enjoyed listening to it.

Nova Política / New Policy

A partir desta semana, adotarei uma nova política de postagens. Como puderam perceber, eu não estava conseguindo acompanhar o meu objetivo (um álbum por dia), estava muito cansativo, e tinha dias que eu não estava em casa. Então resolvi que as postagens só serão feitas de acordo com a política do MysteryGuitarMan [:D], só postarei criticas nas terças e quintas! Então, don't forget to check my last tuesday review and my new thursday review! [:D]

From this week ownard, will adopt a new policy about the posts. As you can see, I coudn't make my goal (one album a day), it was too tiring, and there was some other days that I wasn't home. So I decided that the review will only be posted according to the MysteryGuitarMan's [:D] policy, a review on tuesday, and a review on thursday! So, don't forget to check my last tuesday review and my new thursday review! [:D]

Self Titled (Attack Attack)- Attack Attack

O Self Titled do 'Attack Attack' é muito emo e eletrônico, essa mistura com o hardcore fica muito ruim! A parte do metalcore é até legal, muito legal pra dizer a verdade. As eletrônicas e emos são horríveis e estragam o álbum, sem essa parte o Attack Attack seria ótimo! Exemplo dessa não tão boa mistura é a 'Sexual Man Chocolate'. Algumas músicas têm a predominância do Metalcore, são até boas! Um exemplo disso é a 'Renob, Nevada', mas ainda tem a parte emo/eletrônica, e também 'AC-130' e 'Smokahontas'. A melodia da 'I swear I’ll change' é legal, ela tem o sreamo do metalcore, porém diria que não é metal de jeito nenhum, só que não entra a eletrônica, ai só o emo fica até bonzinho. A Shut your mouth é simplesmente horrível! É totalmente eletrônica com essas cantadinhas ridículas. Eu diria que só o que estraga MESMO o álbum é a eletrônica. Só a parte emo faz lembrar outras bandas que são muito legais, como 'Avenged Sevenfold', 'All That Remais' e 'Killswitch Engange'! O começo da A for Andrew é bem legal, Metalcore total, e o refrão pode até ser emo, mas não tem a eletrônica, ai fica no estilo 'All That Remains'. Esse álbum é 70% a 30%, porque a parte metalcore é legalzinha mas a eletrônica estraga muito!

The Self Titled by 'Attack Attack' is very emo and electronic, that mixing with hardcore is really bad! The part of metalcore is kind of cool, really cool to tell the truth. The electronic and emos are horrible and ruins the album. Without that part Attack Attack would be great! Example of this not so good mixture is the song 'Man Sexual Chocolate'. Some songs have a predominance of Metalcore, theses are kind of good! One example is the 'Renob, Nevada,' but still have the part emo / electronics, and also 'AC-130' and 'Smokahontas'. The melody of 'I swear I'll change' is fine, it has sreamo of metalcore, but I would say that is not metal at all, only that, the electronic part doesn’t enter, there is only emo, and it’s nice. The ‘Shut your mouth’ is just horrible! It is fully electronic with these ridiculous sings. I would say that what only ruins the album is REALLY the electronics. Only the part reminds emo that are very cool, and makes remembers some really cool bands, like 'Avenged Sevenfold', 'All That Remais' and 'Killswitch Engange'! The beginning of ‘A is Andrew' is pretty cool, Metalcore total, and the chorus can even be emo, but has no electronics, it is in the style 'All That Remains'. This album is 70% to 30%, because the part is kinda cool but metalcore electronics mars too!

PS: Os 70% são da parte ruim do Álbum!
PS: The 70% are the bad part of the Album!

Rebirth- Angra

Vamos novamente voltar um pouco no iTunes, com Angra. Banda brasileira de muito sucesso, Angra faz os seus fãs balançarem a cabeça como loucos, com um vocal super estigante, a bateria monstruosa de Aquiles, os solos fuderosos de Kiko Loureiro, o baixo super rápido de Felipe Andreoli e pra finalizar ainda tem um teclado massa que deixa a música super bacana! Aproveitem! O álbum tem uma aparência de luta entre o bem e o mal, e que a melodia das músicas fazem você se sentir nessa batalha. Os backing vocals nas músicas são extremamente bem bolados e executados. Quase todos os membros da banda cantam (Exceto o baterista) pra você ver como é uma banda talentosa! Introdução misteriosa, mas ao mesmo tempo legal, servindo de passagem para a segunda faixa. 'Nova Era' é uma música dos infernos! Bateria rápida com um pedal duplo violento, solos pegando fogo, o baixo, my god, sem comentários! O cara não usa palheta! É só nos dedinhos mesmo! A tem um aspecto heróico. Acho que isso é característico do Power Metal! Começo calmo e bonito na música 'Millenium suns', apenas com o piano e a voz e depois entra uns violinos. A harmonia entre esse instrumentos é admiráveis. Depois o tom vai aumentando como se fosse uma surpresa e entra a guitarra com bateria e baixo, ai a música fica muito boa! E não é só isso, eles permanecem com o piano, mesmo depois. A entrada espetacular de Acid Rain lembra a opera, e essa mistura é que deixa esse álbum de Angra muito bom! A música em si é bonita, mesmo com toda a violência dos pedais! Refrão é realmente muito legal! A parte índia é estranha, mas causa uma vontade de dançar uma macumba massa, e quando passa pra o solo fica só nas altas balançadas de cabeça! A faixa “Heroes of Sand” é do cara***! Começa com uns violões muito legais e depois entra tudo, e fica uma música bem harmoniosa e brilhante. Dedilhado de Rebirth muito formidáveis. Entrada espetaculosa do resto dos instrumentos. Música em si é bem maneira! No solo a música aumenta de velocidade e fica impetuosa! Judgement Day é uma música bem mefistofélica, muito legal!! Bateria acesa assim como o baixo, e guitarra como sempre se destacando com um dos melhores guitarristas do Brasil. O Riff é muito massa! Visions prelude é muito formosa. Diria que a música mais bonita do álbum. Todo álbum tem seus aspectos positivos e negativos. O único negativo, na minha opinião, deste álbum é que ele é muito meloso, mas esse é o estilo de Angra, um violento mais meloso! E o resto é positivo! :D

Let’s again go back in iTunes, with Angra. Brazilian band with much success, Angra make their fans shake their heads like crazy, with a vocal super cool, the monstrous Drums of Aquiles, the fucking solos by Kiko Loureiro, bass super fast with Felipe Andreoli and still has a keyboard mass that makes the music great! Enjoy! The album has an appearance of fight between good and evil, and the melody of the songs that make you feel in this battle. The backing vocals on the songs are extremely well made and executed. Almost all the band members sings (except for the drummer) for you to see how a talented band! Mysterious introduction but cool at the same time, serving as a transition to the second track. 'Nova Era' is a song from hell! Fast drums with a violent double bass, burning solos, bass, my god, no comments! The guy does not use pick! It's just the fingers! It looks a heroic song. I think this is typical of Power Metal! Calm and beautiful 'Millennium suns' enters with just piano and voice and then enters some violins. The harmony between the instruments is remarkable. After that the tone grows like a surprise and comes with the guitar drums and bass, oh the music is very good! Not only that, they stay with the piano, even then. The spectacular entrance Acid Rain reminds opera, and this mix is what makes this Angra album very good! The song itself is beautiful, even with all the violence of the pedals! Chorus is really cool! The Indian part is strange, but it causes a desire to dance a voodoo dance, and the solo comes only the head banging gently! The track "Heroes of Sand" is a motherfu**** song! It begins with some very nice guitars and then comes everything, and is a very harmonious and brilliant music. Rebirth fingering very formidable. Spectacular entrance from the rest of the instruments. Music itself is pretty cool! On the solo, the song speeds up and gets fierce! ‘Judgement Day’ Mephistophelean song! Drums quick as well as bass, guitar as always standing out with one of the best guitarists of Brazil. The riff is really cool! Visions prelude is very beautiful. I would say the most beautiful song on the album. Every album has its positives and negatives. The only negative in my opinion, this album is that it is very corny, but this is the style of Angra, a more violent corny! And the rest is good! :D

Souvenirs D'un Autre Monde- Alcest

Ora vejam só, eu inventei de baixar outro álbum do Alcest quando já comecei o projeto, então vamos voltar ao Alcest ‘Souvenirs D’un Autre Monde’... As letras são belíssimas, falam muito sobre o tempo que passa rápido, sem você notar, de um lugar cujo ele vem que não existe medo, que acabou. Uma das frases mais bonitas é “E enganosas nossas palavras são substituídas através da música e das cores”. Não da pra entender (porque está em francês), mas a harmonia da música sugere o que está na letra, isso faz a pessoa se sentir no espaço. Versos da música Souvenirs D’un Autre Monde. O álbum deixa a pessoa num estado, como posso dizer... zen. Ele relaxa em todos os aspectos, a música, a voz do Neige que parece ser de outro mundo, é tudo muito legal. Ele tem o mesmo aspecto do outro disco, da calmaria e da violência, mas desta vez ao mesmo tempo, o que deixa esse álbum ainda melhor. A 'Printemps Emeraude' é um exemplo muito bom do uso desses dois elementos. O neige é realmente muito talentoso, é o único músico da banda e executa bem todos os instrumentos! A 'Souvenirs D'un Autre Monde' é muito bonita principalmente o começo, a música simplesmente começa me surpreendendo com um violãozinho mais lindo do mundo. 'Les Iris' é extraordinária, simplesmente um dos melhores instrumentais que eu já ouvi. O dedilhado do final é muito lindo, principalmente quando se junta à voz dele e à bateria. O violão do começo de 'Ciel Errant' é muito lindo, e depois entra um piano com simples notas, porém muito bom. Esse álbum é espetacular, tem as melodias mais lindas que existem! Nos 3:00 minutos da Sur l'autre Rive je T'attendrai entra um violãozinho muito bonito, no estilo da Ciel Errant. Na mesma música, o som de um dedilhado juntamente com as ondas do mar é a coisa mais relaxante do universo! Esse CD lembra um pouco o Lullaby, mas com o toque do Black metal. Eu classificaria Alcest como Lullaby Black Metal. Isso não é um aspecto ruim, se você está pensando assim “nhem nhem nhem, música de criancinha, eu já sou um homem adulto”, o Lullaby Black metal Rulez!

HAHA, look what I did, I downloaded another album Alcest when I already started the project, then we return to Alcest, ‘Souvenirs D’un Autre Monde’ ... The lyrics are beautiful, they talk a lot about time passing quickly, without you notice, the place where he comes there is no fear, it's over. One of the most beautiful phrases is "And misleading our words are replaced by music and colors." I can’t really understand (because it is in French language), but the harmony of the songs suggests what is in the lyrics, it makes the person feel in space. Verses of the song ‘Souvenirs D'un Autre Monde’. The album leaves the person in a state, how can I say ...relax. It relaxes in all aspects, the music, the Neige’s voice what appears to be from another world, everything is very cool. It looks the same from the other disk, the calm and the violence, but this time at the same time, what makes this album even better. The "Printemps Emeraude" is a very good example of using these two elements. Neige is really talented, is the only musician in the band and performs well and all instruments! The 'Souvenirs D'un Autre Monde' is very beautiful especially the beginning, the music just surprises me with a guitar which is the most beautiful in the world. 'Les Iris’ is extraordinary, just one of the best instrumentals I've ever heard. The of the final is very beautiful, especially when joins his voice and drums. The guitar from the beginning of "Ciel Errant" is very beautiful, and then enter a single piano notes. This album is spectacular, it has the most beautiful melodies that exist! In 3:00 minutes of ‘Sur l'autre Rive je T'attendrai’ enter a very nice little guitar in the style of ‘Ciel Errant’. At the same music, the sound of a fingering along with the waves is the most relaxing thing in the universe! This CD sounds a bit like Lullaby, but with a touch of black metal. I would rate Alcest as Lullaby Black Metal. This is not a bad aspect, so if you're thinking "nha nha nha, babe music, I'm a grown man," the Lullaby Black Metal Rulez you fool!

Anedonia- Apostolum

Com o disco 'Anedonia' eu tive novamente aquele medo de querer se suicidar depois de ouvir um Depressive Black Metal. Mas vamos lá, à crítica... O disco, a capa, a música do álbum é muito triste, chega até a passar a tristeza para os que escutam! Não gosto muito dessa tristeza toda, mas as músicas são muito bonitas, e depressivas ao mesmo tempo! A Prologue (Maya Ixtab) faz a pessoa relaxar bastante. Tem uns instrumentos interessantes, como o que executa o dedilhado. O piano da música também é muito bom! O começo de 'Dark Deep Waters' é até massinha. Tirando a voz e só deixando a harmonia da faixa, ela fica muito legal. A voz do cantor é horrível! Parece geladeira quebrada! A 'Anxiety Attack' é muito triste. O dedilhado da música sugere isso. A voz (horrorosa) demonstra desespero. Nos 5:20 ela da uma animada, a bateria fica mais rápida e tal, mas ainda da idéia da mesma depressão, e no minuto final ela fica muito bonita! Essas músicas todas são muito depressivas e sugerem também uma isolação do resto das pessoas. As faixas também são bem grandes e às vezes param e mudam totalmente, ai eu penso que mudou de música mas quando vejo está na mesma! O cover que eles fizeram de 'Katatonia' ficou legal, mas... é 'Katatonia' né? Melhor banda de Gothic Metal do mundo... fazer o que? Conclusão: apesar da melodia muito bonita, eu não gostei muito do álbum, muito triste!

With the album 'Anedonia' I had that fear again of wanting to kill myself after listening to some Depressive Black Metal. But c'mon, the review ... The album, the cover, the album's music is very sad, it even pass the sadness for those who listen! I didn’t really like all this sadness, but the songs are very beautiful and depressing at the same time! The Prologue (Maya Ixtab) makes the person relax a lot. There are some interesting instruments, such as the one who makes the fingering. The piano in the song is also very good! The beginning of 'Deep Dark Waters' is kinda cool. Aside from his voice and leaving only the harmony of the band, the track is very cool. The singer's voice is horrible! Seems broken fridge! The 'Anxiety Attack' is very sad. The strum of the song suggests this sadness. The voice (awful) shows desperation. In 5:20 has a lively, the drums becomes faster and everything, but still the same idea of depression, and in the final minute looks wonderful! These songs are all very depressing and also suggest an isolation from the rest of the people. The tracks are also quite large and sometimes it stops and changes completely, then I think that it’s the next song but when I see is still the same! The cover that they did of 'Katatonia' was cool, but ... is 'Katatonia' huh? Best Gothic Metal band in the world ... what can we do? Conclusion: Despite the beautiful melody, I do not really like the album, too sad!

I am a Bird Now- Antony and the Johnsons

O álbum 'I am a Bird Now' de 'Antony and the Johnsons' é muito bom, todas as músicas são ótimas, e tem as mesmas características dos álbuns anteriores, de tocar o coração de qualquer pessoa! Eu agradeço ao meu pai, Miguel, por ter me indicado, VALEU DAD! A música 'Hope There's Someone' é simplesmente a música mais linda que eu já ouvi! O piano e a voz de Antony fazem uma perfeita! A faixa 'For Today I'm a Boy' é muito legal. Eu sinto que já a ouvi antes! Os violinos de 'The Man is the Baby' são muito bons! 'You Are My Sister' é muito linda, conseguimos ver o sentimento de irmãos, e toca qualquer um que tenha essa relação. Ela é perfeita para refletir o quanto você ama um irmão! 'Fistful of Love' denovo se mostrando a música mais animada do CD, muito bacana! 'Bird Guhl' é muito boa, é linda e calminha, a letra também é ótima! 'Antony and the Johnsons' tem uma melodia muito boa, são lindíssimas as músicas deles, principalmente esse álbum, o 'I am a Bird Now'! Nunca vou me esquecer deles, vão se tornar clássicos aqui do iTunes!

Pra quem estiver interessado- http://www.youtube.com/watch?v=d_Nq9fUX2WE

The album 'I Am A Bird Now' from 'Antony and the Johnsons' is very good, all songs are great, and has the same characteristics of previous albums, touching the hearts of anyone! I thank my father, Miguel, to have indicated to me, THANKS DAD! The song 'Hope There's Someone' is simply the most beautiful music I ever heard! The piano and Antony's voice are in perfect harmony! The track 'For Today I'm a Boy’ is pretty cool. I feel like I've heard before! The violins of 'The Man Is The Baby' are very good! 'You Are My Sister' is very beautiful, we can see the sense of brothers, and anyone who has this relationship. It is perfect to reflect how much you love a brother! 'Fistful of Love' is again showing the most lively music from CD, very cool! 'Bird Guhl' is very good, is beautiful and calm down, the letter is also great! 'Antony and the Johnsons' has a very good melody, their songs are beautiful, especially this album, 'I am a Bird Now'! I'll never forget them, will become classics from iTunes!

For who had interest- http://www.youtube.com/watch?v=d_Nq9fUX2WE

Antony and the Johnsons & The Lake [EP]- Antony and the Johnsons

O 'Self Titled (Antony and the Johnsons)' e o 'The Lake', ambos obras dos 'Antony and the Johnsons' tem músicas extremamente lindas! Até o metaleiro mais fuderoso teria o coração tocado. A voz de Antony é muito legal, ele consegue alcançar tons inalcansáveis! Lembra um pouco 'Nina Simone', ele até cita ter uma certa influencia por ela! Os dois apresentam as vezes uma mudança drástica no ritmo ou na intensidade. Isso deixa o álbum muito atraente! Conseguimos perceber perfeitamente os sentimentos de Antony em sua música, por exemplo, tristeza (Twilight), ou Alegria (Fistful of Love). A faixa 'Hitler in my Heart' tem um começo bem engraçado, depois fica muito bonita, principalmente na parte 'Don't punish me'! A 'Cripple and the Starfish' e a 'Rapture' são abundantemente bacanas! Na 'Rapture' a parte mais legal é a do 'Falling'. Os violinos de 'Horror Has Gone' e a flauta de 'Divine' fazem a melodia ficar muito linda! A 'The Lake' é muito boa... faz a pessoa refletir, não sei exatamente sobre o que, mas eu viajo nessa música! A musicalidade de 'Blue Angel' é muito boa, bem calminha. A música 'Fistful of Love' é muito legal, e no final fica bem animada! Tem uma guitarra simples, mas muito bacana! 'Antony and the Johnsons' é simplesmente um dos melhores músicos e compositores do meu iTunes e do mundo!

The 'Self Titled (Antony and the Johnsons)' and 'The Lake', both works by 'Antony and the Johnsons' has some wonderful songs! Even the most fucking metalhead would have a heart touched. Antony's voice is really cool, it can achieve tones unreachable! Looks like 'Nina Simone', he even quotes have a certain influence by her! The two albums have sometimes a drastic change in the rhythm or in the intensity. This makes the album very attractive! We perfectly understand the feelings of Antony in his music, for example, sadness (Twilight) or gladness (Fistful of Love). The track 'Hitler in my Heart' is pretty funny at the start, then it is very beautiful, especially at the 'Do not punish me'! The "Cripple and the Starfish' and' Rapture 'are plenty nice! In the 'Rapture' is the coolest part of the 'Falling'.The violins of 'Horror Has Gone' and the flute of 'Divine' makes the melody beautiful! A 'The Lake' is very good ... makes the person think, not sure exactly what but I travel in this song! The music of 'Blue Angel' is very good and calm down. The song "Fistful of Love 'is really cool, and eventually it becomes really excited! It has a simple guitar, but very cool! 'Antony and the Johnsons' is simply one of the best bands and composers from my iTunes and the world!

1 Semana OuvE+

Hoje (ontem pra falar a verdade) comemoro uma semana do Projeto OuvE+! Como presente vou fazer duas criticas hoje!!! Aproveitem ai Dois álbum de Antony and the Johnsons (1 álbum e 1[EP]), O 'Self Titled (Antony and the Johnsons)' e o '[EP] The Lake'!

Today (yesterday telling the truth) I celebrate a week of Project OuvE+! As the gift i'll make two CD's review today!!! Enjoy two album by Antony and Johnsons (A album and a [EP]), the 'Self Titled (Antony and the Johnsons)' and the [EP] 'The Lake'!

Among the Living- Anthrax

O 'Among the Living' do 'Anthrax' é muito YEAH MANO! É um Thrash Metal muito maneiro! É que nem o 'The Ultimate Descration', você viaja ouvindo o álbum! Primeiro tem a bateria super rápida, não tem condições! Imagino como deve ser o tríceps do baterista! O pedal duplo também... no way! A linha de baixo é realmente muito bacana, principalmente na música 'Caught in a Mosh'. As guitarras são rápidas, os solos também, bem no estilo Thrash, porém não tem um "vocabulário" muito rico! A voz também não é muito boa. O vocalista do 'Anthrax' parece com o Dave Mustaine (do MEGADETH), na hora de gritar, fala normalmente, na hora de cantar, canta mal! O CD apresenta as vezes um som progressivo. As músicas agora... a 'Among the Living' e 'Caught in a Mosh' são muito massa, tem um ritmo super legal! A 'NFL' tem uns contra-tempos que rulez! O riff de 'Skeleton in the Closet' é realmente demoníaco!! A 'Indians' tem um começo interessante, que sugere o tema da música, a faixa em si é muito boa!! E por último mas não menos importante, o começo com violões da A.D.I é fera! É um álbum com boa música como podem ver, só há alguns pontos negativos.

The 'Among the Living' from 'Anthrax' is very YEAH BRO! It's a very cool thrash metal! It's like 'The Ultimate Desecration', you travel listening to the album! First the battery is super fast, can not afford! I wonder how the are the drummer muscules! The double bass too ... No way! The bass line is really nice, especially in the song 'Caught in a Mosh. The guitars are fast, the solos too, and in the style thrash, but has no "vocabulary"! The voice is not very good. The lead singer of 'Anthrax' looks like Dave Mustaine (Megadeth), in time to shout, speak normally, in time to sing, sing badly! The CD features a progressive sound sometimes. The songs now ... the 'Among the Living' and 'Caught in a Mosh’ are very cool, has a really nice rhythm! The 'NFL' has a few setbacks that rulez! The riff from 'Skeleton in the Closet' is really evil! The 'Indians' has an interesting beginning, which suggests the theme of the song, the track itself is very good! And last but not least, the ‘A.D.I’s beginning with the guitars, oh my god! It's an album with good music as you can see, there are only a few negative points.

...To Light- Anabioz

O novo álbum do Anabioz é muito bom! O '...To Light' pode ser marcado por um instrumento diferente, raramente usado no metal, o violino. A junção da guitarra e do violino deixa a melodia super bacana! Eu também adorei os vocais femininos. Foi uma idéia muito boa usar essa voz, suaviza o Folk Metal tornando-o mais interessante. E a voz masculina do álbum também é muito legal! A junção do Gutural e da voz feminina faz uma harmonia massa! Baterista extremamente talentoso. Pedal duplo muito notável e bacana na música 'Brotherhearts, 'Fires of War' e 'Rodnaya Storona'. A linha de baixo é bem notável, rápida e interessante. Eu diria que o baixista é tão talentoso quanto o baterista. Introdução engraçada da segunda faixa ‘good ale, srong ale’ que é a simulação de um bar. ‘good ale, srong ale’, a intro ‘...to light’ e ‘there the river sings’ (violão, baixo, vocal feminino junto com o gutural, música em si muito bons). Um álbum muito bom mesmo, prestes a virar um clássico no meu iTunes!

Anabioz's new album is very good! The '... To Light' can be notice by a different instrument, seldom used in metal, the violin. The combination of guitar and violin makes the melody super cool! I also loved the female vocals. It was a very good idea to use that voice, soothes the folk metal making it more interesting. And the male voice on the album is also very cool! The junction of Guttural and female voice is a harmony dough! Extremely talented drummer. Double bass very noticeable and nice on the songs 'Brotherhearts,' Fires of War 'and' Rodnaya Storona '. The bass line is quite remarkable, fast and interesting. I'd say the bassist is as talented as the drummer. Funny introduction of the second track 'good ale, ale srong' which is the simulation of a bar. 'Good ale, srong ale' , the intro '...to light' and 'there the river sings' (guitar, bass, female vocals along with the guttural, very good music itself). An very good album, about to become a classic in my iTunes!

The Ultimate Desecration- Anihilated

O 'The Ultimate Desecration' é muito violento!! Isso é muito massa, é aquele Thrash Metal cru, que você não cansa de ouvir e viaja durante o disco. Prova disso é que eu não notei o tempo passar, comecei a escutar às 1 da tarde e quando menos esperei eram 1 e meia! Também tem que eu estava ouvindo a primeira música e comecei a balançar a cabeça, quando abri o ITunes (pensando que ainda estava na primeira faixa) já estava na quarta! A qualidade de som não é muito boa, não está sempre no ritmo certo, marcado, creio que devido ao ano em que foi gravado, e a banda talvez não teria dinheiro para contratar uma boa gravadora. Nem a voz é muito legal, é como se o cantor estivesse falando num tom mais alto. Mas em pró do álbum temos a parte intrumental harmoniosa e talentosa. O baterista é muito rápido e tem um pedal duplo infernal (isso é característica marcante do Thrash Metal)! Também encontramos neste CD solos de guitarra demoníacos!! O baixo também é muito rápido e perceptível! Há partes onde o ritmo fica bem devagar e depois vai aumentando, como na segunda faixa 'Into The Flames Of Armageddon'. Deve ser massa ir pra um show deles!

The 'The Ultimate Desecration' is too violent! That's really cool, is that raw thrash metal, that you do not tire of listening and travels throughout the disc. The prove is that I did not notice the time passing, I began to listen in the afternoon and when least expected half hour had pass! Another prove, I was hearing the first song and started to shake my head when I opened the iTunes (thinking it was still the first track) was already in fourth! The sound quality is not great, is not always the right pace, marked, I believe that due to the year it was recorded, and the band might not have money to hire a good recorder. Neither voice is very nice, it's like the singer was speaking out loud. But we have a pro, the album intrumental part smooth and talented. The drummer is very fast and has a hellish double pedal (that is hallmark of Thrash Metal)! We also find this demonic guitar solos on the CD! The bass is also very quick and noticeable! There are parts where the pace is quite slow and then increases, as the second track "Into The Flames Of Armageddon '. I think it should be cool going to a their concert!